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Shifra Cooper

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  • Voix
  • Intergénérationnel

A flexible process that can take one workshop, or many.

  • Associations communautaires

Ondes sonores : une approche de la création des paysages sonores par strates

description

Sound Waves pro­pose une approche de créa­tion de pay­sages sonores stra­ti­fiés, qui fait écho à des thèmes de recherche à tra­vers de mul­tiples formes artis­tiques. L’objectif est de créer des pay­sages sonores inclu­sifs et acces­sibles, des­ti­nés à des ensembles inter­gé­né­ra­tion­nels aux capa­ci­tés mixtes, pou­vant être inté­grés à des com­po­si­tions musi­cales. Ces pay­sages sonores peuvent être pré­cis, impro­vi­sés et impré­gnés des pers­pec­tives et de l’expérience des participant·es.

Cet ate­lier inter­dis­ci­pli­naire pré­sente une approche de la créa­tion musi­cale par­ti­ci­pa­tive qui découle des pra­tiques et des méthodes mises au point par Ruth Howard et le Jum­blies Theatre + Arts.

Ce pro­ces­sus a été déve­lop­pé par Shi­fra Cooper, à par­tir de com­po­si­tions de Binae­shee-Quae Nabi­gon Cou­chie, et s’appuie sur les pra­tiques déve­lop­pées par Ruth Howard et le Jum­blies Theatre + Arts. Il s’inscrit dans le cadre de la pro­duc­tion de What Was My Backyard ? un spec­tacle musi­cal copro­duit par Jum­blies, The Com­mu­ni­ty Arts Guild et Theatre Direct. Le pro­jet réunit plus de 100 inter­prètes pro­ve­nant des chœurs The Gather Round Sin­gers et de l’UTSC Concert Choir, et béné­fi­cie de contri­bu­tions artis­tiques majeures de la part des artistes associé·es Tija­na Spa­sic, Nata­lie Fasheh et Patrick Murray.

Nous vous invi­tons à suivre, à décou­vrir et à adap­ter ces étapes de créa­tion de pay­sages sonores selon vos propres centres d’intérêts et contextes. Si les thèmes ou la pro­duc­tion de What Was My Backyard ? vous inté­ressent, n’hésitez pas à nous contac­ter pour obte­nir des ren­sei­gne­ments sur l’acquisition des droits de la musique ou du spectacle.

 

Ondes sonores : les 8 étapes de la créa­tion des pay­sages sonores par strates

  1. Tis­ser des liens et mener des recherches

Ce pro­ces­sus flexible de créa­tion sonore peut se limi­ter à un seul ate­lier ou se déployer sur plu­sieurs séances, s’enrichissant d’explorations plus appro­fon­dies et de liens de plus en plus étroits. Nos ate­liers col­la­bo­ra­tifs sont le fruit de nom­breux fac­teurs durables et ins­pi­rants, notamment :

  • L’apprentissage auprès d’artistes expert·es et inter­dis­ci­pli­naires, impliqué·es dans la com­mu­nau­té au sein du Jum­blies Theatre + Arts ;
  • Des col­la­bo­ra­tions avec des artistes autoch­tones et non autoch­tones dans le cadre du pro­jet What Was My Backyard ?
  • L’investissement dans le chœur The Gather Round Sin­gers Choir, un espace inclu­sif et accueillant, ouvert aux per­sonnes de tous âges et de tous niveaux d’expérience.
  1. Par­ta­ger des recherches 

Dans notre cas, il s’agissait d’une pré­sen­ta­tion de la com­po­si­trice Binae­shee-Quae à la cho­rale sur le rôle et l’importance de l’eau au sein de la pièce musicale.

Mais il pour­rait s’agir de n’importe quel conte­nu source par­ta­gé par un·e expert·e, quel que soit son domaine ! 

  1. Choi­sir une image 

Choi­sis­sez une image par­mi celles qui ont été par­ta­gées. Dans notre cas, il s’agissait d’une vague, mais vous pou­vez choi­sir n’importe quelle image en rap­port avec votre contexte (par exemple : des feuilles, des notes de musique, des empreintes de pas, des pois­sons, etc.). Pré­voyez suf­fi­sam­ment d’exemplaires pour que chaque inter­prète en ait un ; l’utilisation de car­ton et de pas­tels est recom­man­dée. Consul­tez la par­ti­tion ou la vidéo du pro­jet pour voir des exemples.

  1. Géné­rer du texte

For­mu­lez des ques­tions simples pour invi­ter la com­mu­nau­té à réagir aux recherches par­ta­gées. Uti­li­sez les réponses pour géné­rer du texte et ins­cri­vez-le sur vos images en car­ton. Nos ques­tions étaient les suivantes :

  • Pen­sez à un espace exté­rieur où vous pas­sez du temps, que ce soit actuel­le­ment ou dans vos souvenirs/votre his­toire personnelle.
  • Que savez-vous ou que vous deman­dez-vous au sujet de l’histoire autoch­tone et ancienne de cet endroit ?
  1. Jouer avec le mou­ve­ment et le son

Gui­dez les participant·es à tra­vers des impro­vi­sa­tions pour faire écho aux images et aux idées clés. Nos impro­vi­sa­tions ont com­men­cé par le mou­ve­ment, sous la direc­tion de Tija­na Spa­sic, en y inté­grant pro­gres­si­ve­ment des gestes et des sons pro­po­sés par le groupe pour acti­ver nos ondes.

  1. Choi­sir un voca­bu­laire sonore

À par­tir de vos impro­vi­sa­tions et de vos explo­ra­tions, défi­nis­sez un voca­bu­laire sonore com­po­sé de deux à quatre consignes dis­tinctes. Nos consignes pour évo­quer l’eau en mou­ve­ment ont été créées par la com­po­si­trice Binae­shee-Quae à par­tir des explo­ra­tions col­lec­tives : goutte, bruis­se­ment, Ah ! Pre­nez le temps de créer des pay­sages sonores à l’aide de ce voca­bu­laire et fami­lia­ri­sez-vous avec cette forme d’improvisation.

  1. Enri­chir le voca­bu­laire sonore avec du texte

Invi­tez les inter­prètes à choi­sir un mot par­mi leurs notes. Par exemple, si quelqu’un a écrit : « je sais que cet endroit était autre­fois cou­vert d’herbe », cette per­sonne pour­rait choi­sir le mot herbe.

Entraî­nez-vous à inter­pré­ter ce mot de dif­fé­rentes manières (par exemple : chu­cho­ter, chan­ter, éti­rer le son) afin de gagner en assu­rance et de bien vous l’approprier.

Ensuite, trans­po­sez ce mot dans le voca­bu­laire sonore pour créer un nou­veau pay­sage sonore, impré­gné des récits et des pers­pec­tives des participant·es. Dans notre cas, cela consis­tait à inter­pré­ter le mot « herbe » à la manière d’une goutte, d’un bruis­se­ment et d’un Ah !

Vision­nez la vidéo du pro­jet pour un exemple concret dans le feu de l’action ! 

  1. Super­po­ser d’autres élé­ments musi­caux ou gestuels

Une fois votre pay­sage sonore éta­bli, vous pou­vez y ajou­ter d’autres formes d’expression, notam­ment les mou­ve­ments géné­rés lors des étapes précédentes.

Votre pay­sage sonore peut accom­pa­gner une pièce cho­ré­gra­phique ou une autre mélo­die. Dans notre cas, le pay­sage sonore aqua­tique accom­pa­gnait une mélo­die solo dans le cadre du spec­tacle What Was My Backyard ?

Vision­nez la vidéo de notre pro­jet pour décou­vrir com­ment ces dif­fé­rentes strates convergent.

 

 

Pour en savoir plus sur The Gather Round Sin­gers ou What Was My Backyard ?, veuillez consulter :

www.jumbliestheatre.org

www.communityartsguild.ca

Pour de plus amples ren­sei­gne­ments sur la musique de Binae­shee-Quae, ren­dez-vous sur www.binaeshee-quae.com

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